Estás leyendo la publicación: Cómo vender arte en línea en 8 sencillos pasos
¿Quieres aprender a vender arte en línea?
¡Buena idea! Vender arte es una forma increíble de ganar dinero haciendo lo que amas. Personas de todo el mundo están dispuestas a gastar en impresiones y diseños artísticos creativos, y el mercado mundial del arte vale alrededor de $ 50 mil millones.
Afortunadamente, con todas las herramientas ahora al alcance de su mano, puede configurar una tienda de arte en línea para exhibir sus impresiones y productos y comenzar aceptar pagos de personas de todo el mundo con facilidad. Si bien la exhibición de una galería sigue siendo una excelente manera de promocionar sus obras, el mercado en línea representa una gran oportunidad para llegar a un público más amplio.
Ya sea que sea un artista principiante que acaba de sumergir su pincel en nuevas vías de venta, o que haya sido un genio creativo durante años, así es como puede vender su arte en línea en 8 simples pasos.
Cómo vender arte en línea: 8 pasos para el éxito
1. ¿Original o reproducciones? Elige tu opción
Una de las primeras decisiones que deberá tomar al vender piezas artísticas en línea es dónde enfocará su negocio. Como artista, puede optar por vender reproducciones de sus creaciones (como impresiones), piezas seleccionadas (de otros artistas) u originales.
Algunos empresarios venden una combinación de diferentes tipos de arte para atraer a un público más amplio. Sus opciones incluyen:
- Obras originales: Dibujos, pinturas y otras obras de arte originales diseñadas por usted. También puede vender impresiones y reproducciones de estas obras de arte.
- Impresiones de edición limitada: Puede vender una cierta cantidad de impresiones por un tiempo limitado para generar más interés en los artículos.
- Arte personalizado: Estas son obras de arte generalmente diseñadas después de que un cliente te encargue algo. Por ejemplo, puede crear dibujos del perro o del mejor amigo de una persona. Estas piezas suelen ser únicas.
- Mercancías: Gracias a las empresas de impresión bajo demanda, es fácil colocar sus diseños en todo tipo de camisetas, prendedores esmaltados y más.
- Licencia: Puede licenciar determinados trabajos a otras empresas, como fotografías o ilustraciones diseñadas para otra marca.
- Descargas digitales: Las plantillas, los fondos de escritorio, las obras de arte que la gente puede llevar a casa y otras descargas digitales son populares (y baratas de vender).
2. Haz tus impresiones
Si decide crear obras originales y producir impresiones, deberá encontrar la mejor manera de crear sus impresiones. Afortunadamente, hay muchas opciones aquí. Si usted tiene la máquina de impresión adecuada en casa, puede crear impresiones de bricolaje con tintas de alta calidad y en todo tipo de hermosos papeles.
La impresión de bricolaje puede ser una buena manera de mantener altas las ganancias si le preocupa gastar demasiado como artista principiante. Si no puede pagar una impresora profesional en casa, puede usar un servicio de impresión local cada vez que alguien haga un pedido. A medida que aumenta el número de pedidos, puede considerar utilizar empresas de impresión en línea para reproducir su trabajo en volúmenes más altos.
La impresión bajo demanda es otra opción para mantener los costos bajos. Lo bueno de la impresión bajo demanda es que puede imprimir en mucho más que solo papel. Las empresas del panorama POD le permiten imprimir sus obras en lienzos, metal e incluso accesorios, como bolsas y tazas.
3. Digitalización de su trabajo: Fotografía vs Escaneo
Digitalizar su arte para la venta en línea puede ser difícil. Como sabrá, simplemente tomar una foto de su último trabajo puede no ser la manera perfecta de demostrar con precisión todos los detalles de su pieza. Las fotos pueden dejar un brillo en las imágenes o hacer que los colores parezcan un poco diferentes de su tono en persona. Todo, desde la iluminación hasta la elección de la cámara, afectará la calidad de tus fotos.
Aquí hay algunos consejos a seguir al fotografiar y escanear su arte:
- Toma varias fotos: Tome fotos nítidas desde múltiples ángulos e imágenes ampliadas para mostrar detalles y texturas. Las fotos de estilo de vida (como su obra de arte en la pared de un dormitorio) son excelentes para generar un impacto emocional en su audiencia.
- Editar imágenes: Vuelva a calibrar la imagen una vez que esté digitalizada usando contraste, brillo y otras configuraciones para que se vea lo más real posible. Evite el uso de filtros o funciones adicionales que puedan hacer que los clientes no estén seguros de lo que obtendrán.
- Recortar imágenes: Elimine los bordes innecesarios y los elementos de fondo a menos que proporcione una toma contextual. Asegúrate de que las manos y los accesorios adicionales no estén visibles, ya que pueden desviar la atención de tu pieza.
Recuerde guardar las imágenes en el formato correcto también. Las imágenes PNG a menudo mantienen una alta resolución y claridad mucho mejor que los archivos JPEG.
Consejo profesional: Para imágenes planas o 2D, a menudo es mejor usar el escaneo, ya que la máquina de escaneo puede examinar cuidadosamente y cargar imágenes píxel por píxel.
4. Obtenga el precio correcto
El precio es una de las partes más difíciles de iniciar su propio negocio. Elija un precio demasiado alto y corre el riesgo de asustar a los clientes. Ponle precio a algo demasiado barato y convencerás a tu audiencia de que no está obteniendo la mejor calidad: es un buen equilibrio.
Fijar el precio del arte original es particularmente difícil, ya que es difícil asignarle valor a tu habilidad. Si recién está comenzando y no tiene muchos seguidores o fanáticos, es posible que desee comenzar con un precio simple. Por ejemplo, combine sus costos de tiempo y mano de obra con los costos y gastos de materiales. Agregue un pequeño margen de beneficio al final para obtener una ganancia. Una vez que tenga un mejor sentido de la demanda de su arte y haya acumulado seguidores, podría considerar cobrar una prima. Además, piense en sus competidores y en el tipo de precios que ofrecen. ¿Deben sus tarifas ser más bajas o más altas?
Si vende obras de arte o impresiones seleccionadas, el precio se vuelve un poco más simple. Todo lo que necesita hacer es tomar el costo de impresión y agregar las tarifas de venta y mercadeo de la impresión, así como su margen de utilidad (beneficio). Es posible que cobre un precio ligeramente más alto por las impresiones de edición limitada.
Preste atención a su competencia y mercado para ver a qué tipo de precios tienden a responder mejor sus clientes. No caiga en la tentación de subestimarse solo para atraer a más clientes; necesita obtener ganancias para que su esfuerzo valga la pena. Consulte estas estrategias de precios para comprender mejor cuánto cobrar por sus impresiones artísticas o productos.
5. Crea tu tienda en línea
Finalmente es hora de crear y lanzar su tienda en línea.
Puede construir una tienda en cuestión de 30 minutos con una solución como Shopify. Este servicio de creación de sitios de comercio electrónico viene con todo lo que necesita para exhibir su arte y comenzar a obtener ganancias. Puede personalizar un tema para que se adapte a la imagen de su marca, configurar una página de pago e incluso agregar aplicaciones que lo ayuden a vender su arte.
El mercado de aplicaciones de Shopify viene repleto de herramientas para facilitar la vida de los profesionales creativos. Por ejemplo, hay:
- Herramientas de marketing por correo electrónico: Estos son excelentes para mantener a sus clientes actualizados sobre sus últimas piezas, generar entusiasmo sobre las nuevas colecciones e incluso brindar información a los clientes sobre sus pedidos anteriores.
- Soluciones SEO: Las aplicaciones de SEO ayudan con la investigación y el seguimiento de palabras clave para garantizar que pueda aumentar su visibilidad en línea. Si desea que sus clientes encuentren su arte cuando busquen ciertos términos en Google, necesita SEO.
- Aplicaciones de impresión bajo demanda: Si vende artículos de arte y quiere trabajar con otra empresa de impresión para imprimir en masa sus productos, los servicios de impresión bajo demanda serán una gran bendición. Asegúrese de elegir un servicio POD en el que pueda confiar para producir productos de alta calidad para sus clientes.
Shopify también tiene una gama de aplicaciones gratuitas, como aplicaciones de temporizador de cuenta regresiva si desea crear una sensación de urgencia y convencer a las personas para que compren. Todo lo que necesita para potenciar su tienda en línea está disponible en el Tienda de aplicaciones de Shopify.
6. Explore plataformas adicionales para la venta en línea
Si realmente desea aumentar sus posibilidades de obtener tantas ventas como sea posible, deberá vender en algo más que su propio sitio web. Hay docenas de mercados en línea centrados en el arte con bases de clientes preexistentes, lo que facilita la búsqueda de compradores potenciales. Las opciones incluyen:
- Etsy: Probablemente el lugar más conocido de creación artística y artesanía. Etsy es un mercado en línea donde puedes publicar tu arte junto con otros creadores locales y globales.
- CaféPrensa: una solución para convertir su arte en productos y coleccionables únicos, CafePress lo ayuda a desbloquear nuevos formatos para su arte. También puede hacer que sus piezas se presenten frente a una gran audiencia potencial.
- artefuego: Similar a Etsy, Artfire es un mercado para creadores y artesanos de todo el mundo. Artfire lo ayuda a capturar la atención de su público objetivo con cosas como podcasts, artículos y más.
- ebay: si vende creaciones únicas, eBay puede ser una buena opción para usted. Este es el sitio de subastas más grande del mundo, donde las personas tienen la opción de ofertar exactamente lo que creen que vale su pieza.
- buscador de arte: Artfinder es un mercado dedicado a obras de arte seleccionadas. Tendrás que aplicar al sitio si quieres ser destacado. Hay toneladas de planes de vendedor disponibles y varias opciones de comisión a considerar también.
- UGalería: Con el objetivo de democratizar la venta de arte, UGallery conecta a los artistas directamente con los coleccionistas. Este es un excelente sitio para considerar si está vendiendo piezas únicas. El sitio web tiene un proceso de solicitud para garantizar que todo el arte vendido a través del sitio mantenga un alto nivel.
También puede considerar vender directamente a través de canales de redes sociales como Facebook, Pinterest e Instagram. Alternativamente, busque en sitios mayoristas como Apretón de manos para vender fotos e impresiones al por mayor.
7. Proteja su trabajo
Una de las partes más difíciles de construir tu marca como artista es protegerte de las personas que intentarían robar tu talento. Es común ver a personas en línea afirmando que hicieron un diseño en particular o incluso que replicaron una obra de arte para venderla como una impresión a través de varios sitios web y mercados. Contratar un equipo legal puede ser extremadamente costoso y complicado, por lo que es mejor ser proactivo y trabajar para defenderse desde el primer día.
Obtenga los derechos de autor de sus piezas principales lo más rápido posible y esté atento a cualquier persona que pueda estar tratando de replicar su diseño. También es importante trabajar con mercados de buena reputación y vendedores externos al distribuir su arte en línea.
Las empresas, los mercados y los curadores de impresión bajo demanda adecuados trabajarán con usted para proteger su arte y le informarán si otras personas intentan reclamar sus imágenes como propias.
8. Comercializa tu marca de arte
Ahora está listo para salir y crear algo de entusiasmo para su marca de arte.
Hay muchas maneras excelentes de generar atención para su sitio y sus creaciones. Por ejemplo, puede lanzar una página de redes sociales donde comparte fragmentos de sus últimos trabajos. Instagram y Pinterest son excelentes entornos para esto. Otras opciones incluyen:
- Ejecute campañas publicitarias pagas en Facebook y Google con PPC
- Invierta en marketing de boca en boca a través de atractivos concursos y eventos en las redes sociales.
- Póngase en contacto con personas influyentes y conéctese con la prensa en su industria
- Aprenda sobre SEO y mejore su clasificación con sitios como Google naturalmente
- Utilice el marketing de contenidos para atraer tráfico orgánico a su sitio web.
- Considere las opciones de marketing fuera de línea, como participar en exposiciones de arte y trabajar con galerías para expandir su alcance a nuevas audiencias.
Resumen: Cómo vender arte en línea en 2023
Vender arte en línea es una manera maravillosa de transformar tu pasión en algo capaz de pagar las cuentas.
Ya sea que elija crear piezas personalizadas para clientes de todo el mundo o vender impresiones de sus imágenes en línea, hay muchas maneras de comenzar.
Todo lo que necesitas hacer es dar el salto.
En resumen, aquí están todos los pasos para vender arte en línea:
- Decide si vender originales o reproducciones
- Imprima sus obras a través de la impresión de bricolaje o impresión bajo demanda
- Fotografiar y escanear arte para digitalizarlo.
- Elija un punto de precio
- Crea tu tienda de arte en línea
- Identifique otros lugares para vender su arte en línea
- Copyright de sus piezas de arte
- Promociona tu marca de arte
Preguntas más frecuentes
¿Cuál es la mejor manera de vender arte en línea?
Esto depende de su preferencia personal. Sin embargo, la mayoría de los artistas dicen que les encanta tener su propio sitio web al que llamar la atención. Construir un sitio de comercio electrónico con una plataforma como Shopify te dará una imagen profesional y te ayudará a llegar a clientes de todo el mundo. También puede vender a través de canales de redes sociales, mercados en línea y más.
¿Es rentable vender arte online?
Definitivamente puedes obtener ganancias vendiendo arte en línea. El primer paso es asegurarse de elegir el precio correcto, teniendo en cuenta aspectos como el tiempo empleado y los materiales. Asegúrese de tener una buena estrategia de marketing para atraer clientes también.
¿Qué arte es el más rentable?
El arte es un concepto amplio y subjetivo. Diferentes personas se enamoran de diferentes tipos de arte. Su mejor apuesta es comenzar por decidir qué tipo de arte es más probable que disfrute vendiendo. Una vez que haya configurado su tienda, puede comenzar a rastrear cuáles de sus piezas parecen atraer la mayor atención de los compradores. Con el tiempo, los análisis de su tienda le mostrarán dónde puede centrar su atención para obtener el mayor retorno de su inversión.
