Design e Devoção – A Cena Doujinshi no Japão

Nesta entrevista, falo com um desenvolvedor japonês que acessa a Internet “と り す ー ぷ” (torisoup). Ele lançou um jogo, NITORI BOX, um jogo de plataformas puzzles baseado no Projeto Touhou. Tori está atualmente trabalhando em um segundo título sem nome e trabalha como desenvolvedor de TI.

Como muitas pessoas no Japão, ter seu próprio círculo de doujin é um hobby para praticar suas habilidades de programação e talvez ganhar um pouco de dinheiro. O objetivo real, no entanto, é se divertir e fazer o que eles querem, como ele revelará entre outras coisas.

Uma pequena introdução aos conceitos nesta entrevista. Os círculos de Doujin são grupos de pessoas (ou um indivíduo) que programa um jogo, escreve histórias ou cria arte, computação gráfica e mangá, muitas vezes derivadas de obras estabelecidas como Touhou. Com recursos como Pixiv, DLSite e Comiket, eles podem se reunir para compartilhar seu trabalho, conhecer e inspirar-se.

Além desses assuntos, há também o Vocaloid e o MikuMikuDance, permitindo que qualquer pessoa com um pouco de ingenuidade contribua para a subcultura criativa que ocorre no NicoNicoDouga.

Esta entrevista não foi traduzida com um orador fluente, mas entre mim e Tori.

Você pode nos contar sobre você e seus jogos? Por onde você começou com o desenvolvimento de software?

Tori: Eu trabalho para uma empresa japonesa de TI. Eu tenho um círculo de doujin, BirdStrike, a partir do qual desenvolvo meus próprios jogos como hobby. Comecei a desenvolver jogos há alguns anos atrás. No ensino fundamental, eu sempre quis fazer jogos e, no ensino médio, meus colegas e eu tentamos, mas não conseguimos, porque não possuímos as habilidades de programação. ”

Na faculdade, meu amigo criou um mecanismo de jogo que usamos para desenvolver o NITORI BOX. Criei mods para GTA4 em C #, a mesma linguagem que eu uso para desenvolver meus jogos agora.

O que você pode nos dizer sobre a indústria japonesa de jogos? Especificamente, a comunidade de jogos doujin e trabalhos derivados.

Tori: A diferença entre “comercial” e “doujin” é clara no Japão. Jogos comerciais priorizam o lucro, enquanto os jogos doujin são sobre o que o criador deseja fazer. As pessoas que fazem jogos comerciais olham o que é preferido para vender e, por outro lado, os desenvolvedores de jogos doujin fazem o que querem com pouca posição sobre o lucro. Se é lucrativo, é excelente, mas não é o foco.

Jogos semelhantes, mas diferentes dos doujin, são desenvolvedores “independentes”. Seu objetivo é comercializar e se tornar grandes desenvolvedores. Há a distinção de ser um “desenvolvedor de jogos indie” ou “criador de jogos doujin” no Japão. Em muitos casos, exposições de jogos doujin não são permitidas em exposições de jogos independentes.

Em resumo, penso:

As empresas de jogos que produzem jogos comerciais darão prioridade ao lucro. Os jogos independentes são profissionais independentes, que têm como objetivo comercializar como grandes empresas. Eu também tenho o objetivo de comercialização. O desenvolvedor doujin é um curinga, uma pessoa comum que faz coisas por diversão.

Há outro resumo no blog a seguir que resume o estado da indústria de jogos no Japão. Não é algo que escrevi.

http://poriporiclub.blogspot.jp/2013/08/blog-post_21.html

A comunidade de desenvolvimento japonesa é consistente há muitos anos, usando avenidas como DLSite e Comiket para vender seus trabalhos. Você acha que isso vai mudar ou permanecer do jeito que está? Você mencionou que os japoneses tentaram encontrar uma solução nativa como o Steamworks da Valve no Ocidente.

Tori: Eu acho que isso não vai mudar.

Existem dois fatores na cultura criativa do Japão: o conteúdo e o produtor. Com as vendas de DL, como o Steam, você está obtendo apenas o conteúdo e nada do desenvolvedor.

Porém, eventos como o Comiket são importantes, porque o usuário pode encontrar o produtor e também comprar seu trabalho. Eu acho que o Comiket é a base da cultura doujin, não apenas um método de vendas, por esse motivo. Conhecer pessoas de interesses semelhantes nessas reuniões é o significado original de doujin.

Eu recebo a comunicação pela internet agora. No entanto, existe uma psicologia para a cultura. O Comiket é uma oportunidade valiosa para conhecer pessoas reais, e muitas pessoas estão ansiosas para ver os criadores de conteúdo.

Você me mostrou que trabalha usando tecnologia como o Oculus Rift. Você acha que haverá um grande mercado para desenvolvedores independentes no Japão para isso?

Tori: Oculus rift está se tornando famoso no Japão, mas o público em geral ainda não sabe muito. Dizem que esse desenvolvimento para o Oculus Rift está prosperando no Japão, mas acho que as pessoas que compraram o Oculus Rift fora do Japão só querem “tocá-lo”.

Ainda não há conteúdo para jogar com Oculus Rift, e poucas pessoas gostam de jogar FPS no Japão. Quando comprei o Oculus Rift, não havia jogos para jogar, por esse motivo, apenas um desenvolvedor o compraria.

Como resultado de tudo isso, o desenvolvimento parece popular no Japão. Algumas empresas agora têm estágios envolvendo o uso do Oculus Rift também.

http://info.dwango.co.jp/saiyo/intern2014/1month.html

O que você acha que é importante para a indústria japonesa?

Tori: Novos jogos. Há muitas refilmagens do passado e muitas sequências. Como FF1,2,3,4… 14,15. FF5 no Smartphone! FF5 no DS! FF5 na PSP! Os usuários estão ficando cansados ​​e irresponsáveis.

Para qualquer pessoa curiosa sobre o lado japonês da comunidade de jogos, espero que isso tenha sido esclarecedor para você, assim como para mim. Minha pergunta favorita era perguntar a ele sobre comiket.

Como só tendo vislumbrado o evento e a quantidade de idéias e pessoas que se reúnem no evento, eu gostaria que tivéssemos algo assim aqui. Agradeço a Tori por me permitir realizar esta entrevista, e se você estiver interessado em seguir o seu segundo jogo, poderá encontrá-lo postando sobre isso e outras tecnologias em seu feed do Twitter aqui.