Revisão de Superdimension Neptune VS Sega Hard Girls – Sobrecarga cômica de Moe

A série Hyperdimension Neptunia lançou cinco jogos principais, cinco spin-offs e três remakes, acumulando uma base de fãs muito leal, tudo no período de 7 anos. Dizer que essa franquia não é predominante seria um pouco de eufemismo.

Como alguém que não está familiarizado com a franquia, muitas pessoas recomendaram Superdimension Neptune VS. Sega Hard Girls como um bom ponto de entrada para aqueles que não jogaram nenhuma das entradas anteriores, alegando que é um dos melhores jogos da série. Depois de concluir o jogo, estou começando a questionar a qualidade da franquia se esta é supostamente uma das melhores que ela pode oferecer.

Superdimension Neptune Vs Sega Hard Girls
Empresa: Idea Factory International
Desenvolvedor: Compile Heart
Plataforma: PS Vita (Avaliado)
Data de lançamento: 18 de outubro de 2016
Jogadores: 1
Preço: US $ 39,99 (cópia da revisão fornecida)

Esta é uma revisão juntamente com uma revisão de vídeo suplementar. Você pode assistir à resenha do vídeo acima ou ler a resenha completa do jogo abaixo.

Os gráficos do jogo não são nada para escrever, mas eles fazem um trabalho útil o suficiente. Os designs de masmorras não são particularmente interessantes, com opções de design muito genéricas usadas em cada área, e nenhuma delas se destaca como locais muito interessantes para explorar. Ele varia de floresta inicial genérica a localização de lava genérica e masmorra genérica no estilo de mainframe.

Felizmente, os desenhos de personagens não têm esse problema e, embora se possa argumentar que seus desenhos são estereotipados moe, pelo menos eles são todos muito distintos entre si e fazem um ótimo trabalho em transmitir a personalidade de cada personagem, o que o final do dia é o que um bom design de personagem deve fazer. Os modelos 2D também fazem um bom trabalho ao se traduzirem em 3D, permitindo que eles sejam incrivelmente expressivos durante o combate

Por falar em combate, o jogo também faz um ótimo trabalho em retratar seus ataques especiais, dando a eles algumas animações muito agradáveis ​​e chamativas que adicionam um bom soco a eles e alguma variedade necessária ao combate.

Para um jogo que me levou em torno de 20 horas para vencer, surpreendentemente pouco se fala sobre jogabilidade. Vamos começar com o tutorial do jogo. A primeira hora mais ou menos é dedicada a aprender a mecânica do jogo, o que acho muito ruim. Em vez de facilitar o seu caminho e ensiná-lo durante o combate, o jogo irá parar e oferecer vários mecânicos específicos.

Isso é feito com tanta frequência durante o início que você terá dificuldade em manter todas as coisas jogadas em você. Também é exacerbado pelo fato de que às vezes eles não explicam um mecânico adequadamente, deixando-o confuso por que você não pode fazer certas coisas.

Depois de descobrir tudo, você começa a perceber que o jogo é realmente muito direto. O combate é um caso bastante padrão, baseado em turnos, com um pouco de mecânica de movimento adicionada à mistura. Você move cada parte para enfrentar um monstro, onde prossegue para atacá-los com ataques ou feitiços básicos.

Você pode pressionar o botão de ataque para desencadear um ataque muito mais forte, mas, ao custo de mover os membros do grupo, a ordem de turnos fica no fundo, permitindo que o inimigo jogue mais turnos para eliminá-lo. Ao atacar inimigos, você constrói um medidor do Modo Febre, que uma vez ativado oferece turnos ilimitados para eliminar monstros e chefes até que o medidor acabe.

Enquanto o sistema de combate é funcional, eu dificilmente chamaria de interessante. Para iniciantes, eles não fazem muito com a mecânica do movimento, pois o jogo não incentiva o posicionamento em posições estratégicas e inteligentes. A única coisa que posso vê-los encorajando é espalhar os membros do seu partido durante as lutas contra chefes, para evitar que todos sejam atingidos por um ataque AoE.

Além disso, o Modo Febre é incrivelmente dominado, pois é basicamente a única maneira real de derrotar chefes de maneira eficaz. Ele permite que você faça spam de seus Limit Breaks, que não têm nenhum custo a propósito, sem nenhum medo de retaliação. Quando o Modo Febre é executado, a luta já acabou ou o chefe está a um ataque da derrota. Ele remove qualquer incentivo para jogar estrategicamente e, em vez disso, oprima os inimigos até você atingir o máximo de seu medidor e enfrentar o chefe.

As outras mecânicas do jogo são lamentavelmente subdesenvolvidas e servem apenas para melhorar o jogo. Existe um sistema de classes muito simples, com cada personagem recebendo um total de 3 classes. A terceira classe é desbloqueada ao maximizar um medidor de caracteres Amie, o que exige toneladas de moagem para ser alcançado.

As missões secundárias na verdade tinham algum potencial para serem interessantes, pois estão diretamente ligadas ao chefe final do jogo. Você recebe um limite de tempo em cada missão e, ao completá-las, você adiciona ao seu nível de histórico, que, por sua vez, dá acesso a itens melhores. Se não conseguir concluí-los a tempo, o Time Eater os devorará e ganhará enormes bônus, dificultando muito o eventual confronto com ele.

O grande problema disso é que todas as missões secundárias são exatamente as mesmas. Todas são buscas que exigem que o jogador traga mais uma vez. Algumas dessas missões têm recompensas narrativas MUITO pequenas, mas são tão insignificantes que eu só notei que essas missões tinham uma narrativa por volta das 15 horas.

Também não ajuda que, a fim de desbloquear todo o potencial de um personagem, você precise triturar itens para desbloquear mais slots de habilidades e desvendar o nível de classe deles, exigindo que você derrote um chefe de área específico. Isso seria bom por si só, mas vários membros do grupo exigem os mesmos itens que os chefes descartam; portanto, se você quiser destampá-los, será necessário que os chefes sejam desmembrados várias vezes.

Uma coisa pela qual vou agradecer ao jogo é que, ao longo da jogada, me daria várias opções que eu poderia ativar ou desativar, que na verdade diminuíram muito a moagem. Isso não elimina completamente, pois a maior parte do seu tempo será gasta fazendo isso, mas é apreciado que eles reconheceram o que as pessoas potencialmente desligariam.

Normalmente, nesse momento, eu falava sobre a trilha sonora dos jogos, se eu pudesse me lembrar de alguma das faixas. A música é tão esquecível e tão branda que não me incomodo em lembrar de nenhuma das faixas. A única música que me lembro é o tema da Biblioteca, mas isso é mais devido à frequência em que estive na biblioteca, em vez de a faixa ser memorável.

O jogo vem com trilha dupla de áudio, para que as pessoas que não suportam dubs ficarão felizes em ouvir isso. Joguei principalmente o jogo em japonês, mas experimentei um pouco do dub inglês. Pelo que ouvi falar do dub, tudo bem para o material de origem; portanto, se você se encontrar no grupo que prefere os dubs, ficará mais do que feliz.

Quanto ao submarino, a atuação foi bastante sólida, com cada dubladora se adaptando muito bem à personalidade de sua personagem. Acho que a única queixa menor que tenho a esse respeito é que nenhuma das performances realmente se destacou como exemplar. O único personagem que realmente vem à mente é Netuno, mas isso se resume mais à escrita do personagem do que à própria performance.

Sobre o assunto da escrita, isso é realmente Superdimension Neptune VS Sega Hard Girl ‘s aspecto mais forte. É uma história bastante básica em que o IF e a amnésia Segami precisam viajar no tempo para impedir que o Time Eater coma a história, interrompendo os conflitos entre as Sega Hard Girls e as deusas de cada período.

A história raramente se leva muito a sério, optando por uma aventura cômica mais leve. De fato, a comédia é sempre predominante durante todo o diálogo da história, e acho que atinge a marca na maioria das vezes. A comédia é principalmente auto-depreciativa e quebra da quarta parede que, dada a estética dos jogos, fornece uma justaposição realmente engraçada.

Também zomba de sua premissa, mostrando as várias falácias que acompanham as histórias de viagens no tempo. Pode ir um pouco longe demais com algumas de suas quarta piadas de quebra de parede, mas quando comecei a me cansar delas, o jogo estava chegando rapidamente à sua conclusão.

A comédia se torna mais engraçada por seu elenco. Isso se deve novamente à justaposição do humor e ao que eu esperaria desses personagens. Eles são surpreendentemente grosseiros e grosseiros durante todo o jogo, o que o tornou ainda mais engraçado, devido a seus designs.

Eu não os chamaria necessariamente de escritos bem, se algo do elenco inteiro parecer bastante subscrito, mas, dado o foco da história, eles compensam isso pelo diálogo que ricocheteiam um no outro.

O personagem de destaque a esse respeito é Netuno, que atua essencialmente como uma paródia dos tropos narrativos do JRPG, além de atuar como alvo da maioria das piadas ao longo da história.

Superdimension Neptune VS Sega Hard Girls é um jogo bastante comum, que é apenas ligeiramente elevado pela sua escrita. A menos que você seja fã da franquia ou goste de jogos com garotas bonitas, e mesmo assim existem jogos melhores com garotas bonitas, então eu não recomendaria.

No entanto, se você não está procurando algo muito intenso e não se importa de passar horas a fio com o pano de fundo de uma história legitimamente divertida, talvez eu faça uma recomendação suave. Fora isso, faz muito pouco para se destacar do oceano de JRPGs no Vita, e você é honestamente melhor em encontrar outra coisa que também seja importante.

Superdimension Neptunia VS. A Sega Hard Girls foi revisada no PS Vita usando uma cópia de revisão fornecida pela Idea Factory International. Você pode encontrar informações adicionais sobre a política de ética / revisão de jogadores de nicho aqui.

O bom:

• Escrita e personagens engraçados
• Mecânico um pouco interessante para missões secundárias

O mal:

• A jogabilidade fica obsoleta muito rápido
• Sidequests são todos idênticos
• Modo Febre basicamente torna o jogo trivial